Page 120 - the art of living 2010-2
P. 120

the·art·of·living 120 

Hommages aan couturiers    
Intrigerende overzichtstentoonstelling  
over innerlijk en uiterlijk 

We spreken de kunstenares in haar woonhuis in Amsterdam,  
gevestigd in het monumentale pand ‘Insulinde’ op het Prin- 
seneiland, een dubbelpakhuis uit 1629 waar Markus op de 
bovenste etage haar atelier heeft. Haar levenspartner Wybe 
Tuinman had ons eerder het grote Expo Atelier laten zien, 
tegenover het pakhuis aan het water gelegen. Hier houden 
zij  schilderworkshops  in  groepsverband  voor  bedrijven  en  
andere  geïnteresseerden.  In  het  sfeervolle  atelier  zaten  wij 
tegenover haar aan een grote tafel, omringd door de tien- 
tallen  levensgrote  schilderijen  van  fraaie  couturestukken,  
maar als contrast ook de oude, doorleefde handen van haar 
moeder.
Moeder versus mode
Ans Markus heeft voor de komende expositie meer dan 35  
schilderijen gemaakt van creaties van internationale coutu- 
riers, met haar dochter Sigrid als model. De reden voor dit  
luchthartige onderwerp was echter een emotioneel beladen  
kwestie,  het  vormde  een  noodzakelijk  tegenwicht  voor  de 
 dagelijkse bezoeken die Ans al sinds 2004 dagelijks brengt 
aan haar stokoude moeder in het bejaardentehuis. “Omdat  
de ochtenden voor mij emotioneel zo zwaar zijn, vormden de  
modeschilderijen een luchtige afwisseling, ze gaan slechts om  
de frivole buitenkant. Gisteren toen ik in het bejaardentehuis 
kwam,  zat  mijn  98-jarige  moeder  om  11  uur  nog  in  haar 
pyjama, ‘kom’, zei ik, ‘mam, ik ga je wassen en aankleden’.  
Soms huilt ze als ik binnenkom, maar ze kent me nog wel  
goed, af en toe is ze wel in de war”, vertelt Ans.  

Vrouwen spelen een hoofdrol in het oeuvre van Markus, haar 
dochter is een terugkerend model, maar ook haar moeder is  
uiteraard zeer belangrijk voor haar geweest. “Als een kloek  
heeft  ze  voor  ons  gezorgd,  mijn  moeder  ging  uit  poetsen  
zodat mijn oudere broer en ik konden studeren. Maar vroe-
ger werd er ook minder emotie getoond. Die generatie moest  
immers van de vroege ochtend tot de late avond werken.”  
Ans had al vroeg belangstelling voor mode, “Op mijn zes- 
tiende op het lyceum in Haarlem zat ik al in de kantlijnen  
van  schriften  tekeningetjes  te  maken  van  jurkjes.  Onze  
buurvrouw in Halfweg, die goed kon naaien, maakte voor  
mij die modelletjes perfect na.” Haar afi niteit met mode is  
altijd  gebleven,  ze  is  een  graag  geziene  gast  bij  de  Neder-
landse modeshows van gevestigde couturiers en jong talent 
en ze draagt zelf couture. In 1994 werd ze verkozen tot ‘Best  
geklede vrouw van Nederland’ en kreeg ze tijdens de show 
van het modehuis Hardies in Den Haag het ‘Gouden Vijge- 
blad’ uitgereikt. Een serie schilderijen gewijd aan internatio- 
nale couturiers is haar dus eigenlijk op het lijf geschreven. 
Hoe zijn de schilderijen tot stand gekomen? Ans: “Ik heb een  
hele collectie met boekwerken over mode doorgespit, ik heb  
ze van foto’s uit boeken of internet geschilderd. In het verle-
den heb ik een serie hommages gemaakt aan de moderne  
klassieken, zoals Picassso, Paul Klee en Jean Dubuffet. Bij  
deze werken heb ik mijn hart laten spreken, het is mijn per-
soonlijke voorkeur.” De keuze van de afgebeelde modellen is  
dus niet exemplarisch voor de stijl van de couturier, het zijn 
veelal galajurken die Ans zelf zou willen dragen.  

Kunstenares Ans Markus komt bij velen door haar perfect geklede verschijning - met de  
gitzwart omrande ogen en de felrode lippen in het bleke gelaat- altijd glamorous en wat  
afstandelijk over. Maar wij laten u in dit artikel kennismaken met een andere kant van Ans  
Markus, die verborgen is achter haar bekende image. Aanleiding is de komende overzichts- 
expositie ‘Hommages aan Couturiers’ die vanaf 4 juni in het Amstelveense Museum Jan  
van der Togt is te zien. 

ans Markus in jurk van edgar Vos
foto nick van ormondt ©
   115   116   117   118   119   120   121   122   123   124   125