Page 4 - Menselijk al te menselijk

Schakel tussen verleden en heden

Al op heel jonge leeftijd wist Albert dat hij ‘vrij kunste- Inspiratie vindt Albert op vele manieren en in de
naar’ wilde worden en wilde creëren: eerst als tekenaar, diverse materialen die hij gebruikt in zijn werk. Voor een
daarna met schilderingen op papier, sculpturen en opdracht over de Gouden Eeuw doet hij onderzoek en
schilderijen (mixed media). De laatste 15 jaar zie je een schaft antiquarische boeken aan waarbij de pagina’s je
ontwikkeling in zijn manier van werken die in meer of een gevoel geven over die tijd. De pagina’s gebruikt hij
mindere mate aan een collage doet denken, hoewel voor de achtergrond, de basis van het schilderij. In het
die term de lading niet dekt. Deze werkwijze vormt het schilderij over de Gouden Eeuw zijn dit pagina’s uit een
skelet van het werk, waarbij je het teken- en schilder- boek uit 1701 over Michiel de Ruyter. Authenticiteit is bij
werk moet zien als de ziel, de organen en de huid van projecten als deze belangrijk om een verbinding met het
het schilderij. verleden te krijgen en te vangen.
Na de opleiding van lithografisch tekenen aan de Nieuw is voor Albert een ongepaste term voor het
grafische school in Eindhoven heeft Albert zich als beschrijven van kunst; alles dat nu gemaakt wordt
autodidactisch kunstenaar ontwikkeld. In de jaren ’70 is beïnvloed door dat wat al eerder is vormgegeven.
werkte Albert in verscheidene dierentuinen in Neder- Albert beschouwt dat als een meerwaarde, omdat het
land en voelde hij zich comfortabel tussen de dieren verleden niet los gezien kan worden van het heden en
die hij in zijn vrije tijd tekende en schilderde. Vanaf 1980 de toekomst. Om deze reden gebruikt hij in zijn mixed
heeft hij zich volledig op het kunstenaarschap kunnen media-werken ook oude materialen. Zelfs de lijsten
toeleggen. waarin Albert zijn werken presenteert zijn niet nieuw;
deze vindt hij in Parijs en passen bij de periode van het
Vrijheid vond en vind ik een van de belangrijkste thema van het schilderij.
dingen, dat is mijn drijfveer Het huidige thema van zijn werk wordt gevormd door
Veel dierentuinen in Nederland leden aan een gebrek ‘revolutionaire persoonlijkheden’: mensen die vooruit-
strevende denkwijzen ontwikkelden, nieuwe theorieën
aan financiën om de dieren en het personeel goed te en gezichtspunten die tot op de dag van vandaag
verzorgen. Vroeg in de ochtend kwam Albert al naar de nog van invloed zijn. Denk daarbij aan schrijvers,
dierentuin toe om hen te verzorgen. De kooien waren kunstenaars, componisten, filosofen. En zoals voor deze
klein en beklemmend, wat Albert niet vond passen bij
zijn sterke behoefte aan vrijheid. Zijn leven lang zou expositie met het thema ‘Menselijk, al te menselijk’ een
schilderij over Friedrich Nietzsche, filosoof, dichter en
Albert zich laten sturen door de drang van vrijheid die filoloog.
hij in de dierentuinen in perspectief leerde te zetten.
Vrijheid als eerste levensbehoefte voor mens en dier, en Wanneer hij een werk creëert waarin hij thematisch een
daar waar hij kan helpt hij mens en dier.
‘revolutionaire persoonlijkheid’ afbeeldt, zoekt Albert
voor de opzet van zijn werk materialen uit de tijd waarin
De tekeningen en schilderijen van dieren uit Alberts deze persoon leefde. Het resulteert in een uitgebreide
beginperiode zijn dynamisch en vol kleur. Ze tonen bibliotheek in zijn huis, vol boeken en paperassen uit
de volle en rijke geschiedenis van het Afrika dat hij verschillende eeuwen die hij gebruikt voor zijn schil-
tijdens zijn reizen leerde kennen. Maar kleur moet een
functie hebben; als het geen functie heeft vindt Albert derijen. Met grote precisie verwerkt hij de materialen
op het paneel of doek, waarbij hij veel onderdelen al
het doelloos. Niet alle werken zijn zo kleurrijk als de heeft bewerkt voordat ze op de ondergrond geplaatst
dierenportretten die hij maakte. Kleur kan soms afleiden worden. Heel vaak zijn het al kleine schilderijtjes waar de
en afwijken van het doel. Zodra de kleur een vorm van basis mee gelegd wordt. Als de basis klaar is, dan is de
decoratie wordt, laat Albert dit liever weg. oscar wilde - andré gide - virginia woolf - vladimir majakovski 155x245 cm binding met het onderwerp er; die is voelbaar en maakt imàgens andaluzas para carmina burana en el teatro lope de vega en sevilla
120(135)x264 cm